В логике искусства контекст, в котором существует объект, занимает особую роль. Условия столкновения с объектом искусства создают нарратив его восприятия. В проекте “setting/stage” работы художников интегрируется в интерьер архитектурного бюро и выстраивают диалог между логикой изобразительного искусства и архитектуры. Это классическая связка, на первый взгляд разных изящных искусств, имеет давнюю традицию, в которой художники и архитекторы чутко улавливали время и работали в общем художественном контексте.
В проекте setting/stage можно обнаружить связь между взглядами разных авторов. Всем им присуща легкость работы с материалом, незаконченность, неуловимость и мерцание образа как при мысли об абстрактной пустоте. И как только мы пытаемся проявить ее границы, она ускользает и наполняется образами.
Это балансирование на тонкой периферии образа и его отсутствия создает дополнительное пространство внутри выставки соотносящееся с архитектоникой - закономерностью и целостностью экспозиции.
In the logic of art, the context in which an object exists plays a special role. The conditions of encounter with an art object create a narrative of its perception. In the "setting/stage" project, artists' works are integrated into the interior of an architectural firm, establishing a dialogue between the logic of fine art and architecture. This classic pairing of seemingly distinct fine arts has a long tradition, in which artists and architects sensitively grasped the times and worked within a shared artistic context.
In the "setting/stage" project, one can discover connections between the perspectives of different artists. They are all characterized by a lightness of handling the material, an unfinished, elusive, and flickering image, as in the thought of an abstract void. And as soon as we attempt to reveal its boundaries, it slips away and is filled with images.
This balancing act on the subtle periphery of image and its absence creates additional space within the exhibition, consistent with the architectonics—the pattern and integrity of the exhibition.